La lógica del bolsillo de cuero.

Paradójicamente a lo que yo opino, la Secretaría de Cultura de la República Argentina se encuentra en el corazón de Recoleta. A cuatro cuadritas del Four Season de Cerrito y del paquete Hotel Alvear. El día después de lo sucedido ayer (manifestación numerosa de opositores a las políticas del Gobierno de CFK, o más precisamente, a CFK en persona) debo admitir que me dio medio asquito acudir a mi trabajo en dicha entidad del Estado. Puntualmente, por el barrio en el que está ubicado. Bah, el barrio no tiene la culpa, si no el estatus social e ideológico que alberga y simboliza.
No voy a explicar ni las razones por las que se ha generado esta batalla entre Pro Políticas de Gobierno y Anti políticas de Gobierno, ni qué es lo que me inspira esta situación. Pero sí voy a decir que hay que estar muy informado. Y con informado no me refiero a ver TN, C5N o leer Clarín o La Nación. Me refiero a leerlos o ver estos medios pero preguntándonos qué es lo que realmente nos quieren mostrar: se limitan sólo a hablar de desabastecimiento pero no dicen nada de su verdadera causa ni de la híper explotación de los verdaderos trabajadores del campo.
No estoy a favor de la postura del Gobierno, que creo que se ha equivocado en las decisiones tomadas. Pero tampoco creo que sea exactamente la gente que estuvo ayer en la plaza o los representantes de las entidades Agropecuarias los que tengan una respuesta como el caso de Luciano Miguens, presidente de la Sociedad Rural Argentina diciendo que 'el piquete está de moda', mientras apenas 3 años atrás reclamaban represión para los desocupados.
Para terminar quiero hacer dos referencias muy importantes. Cuando comencé el texto hablando del lugar en donde trabajo, quería comentar que hoy me traje mi Página/12 (en donde también encontré falencias como decir que hubo "incidentes menores" cuando más de uno terminó sangrando por varias partes de su cuerpo) como para escudarme un poco de todos estos que me deben mirar y pensar "esta es una chica bien que trabaja en nuestro barrio". No porque me importe lo que ellos piensen, sino porque más de una vez me indigno yo misma! Y mientras lo leía de arriba a abajo para entender un poco más las diferentes posturas un Señor se vio interesado por lo que leía desde el asiento de al lado mío y me dijo (en modo de consuelo para mí) que esto no puede seguir. Acordando conmigo continuó declarando que hay que sentarse a negociar. Que no hay que quedarse con lo que un medio nos dice. Que hay que investigar. Así que: Gracias, Señor.
Y por otro lado, lo que creo que resume la razón de todo este meollo en palabras de Sandra Russo: "Hoy hay miles de personas en las calles con pancartitas que dicen “Yo estoy con el campo”, sin que eso signifique otra cosa que estar en contra de este gobierno y de las medidas que pueden rozarles las ganancias. Así ha sido siempre. Siempre han estado a favor de quien les done favores y en contra de quien se los recorte. No los mueve nada más que el bolsillo. No hay otra ideología que el bolsillo, aunque usen alpargatas y salgan de padrinos del hijo de un peón."

Desde el 14 de octubre de 2006

“Estás temblando”. Y, ¿cómo piloteaba esa situación cuando era yo la que lo había encarado?: “Si no me das un beso, te lo doy yo”.

Yo creo que dejé todas las pisadas que fueron guiando mi camino hacia él. Que hoy, a pesar de no hacer años que estamos juntos, lo siento tan a mi lado y tan dentro de mí.

Las huellas se van empezando a borrar y quedan los dígitos. Yo creo que temblaba porque se empezaban a borrar. Los lugares donde ahora es él el que me toca y no aquél. Y es tan lindo que sea él.

Recuerdo la primera noche juntos. Simplemente bastó con que su dedo empezara a dibujar todo mi cuerpo. Como queriendo delimitar mi figura uniendo los puntos. Y todo lo demás fue rutinario. Pero ese dedo, señalándome dónde quería estar. Yo no estaba segura. Él lo sabía y me lo hacía saber.

Hasta que el dedo dejó de señalar. Abandonó la distancia por la que uno considera que “el dedo” está señalando. Y se adentró a mostrarme lo que, pasado diez meses, estaba olvidando. Literalmente lo estaba olvidando. Y no porque esa noche haya llegado a nada.

La geometría de nuestros espacios se transformó en mero cálculo cuántico. Y empecé a desbordar. Ya nada cabía. Era hora de dejarlo estallar. Que todo lo contenido salga. Que salga y perdure. Como la luna: que al fin, perdure.

Loose - Suelta

El sistema siempre nos compra. No somos libres por el simple hecho de que para estar dentro de este sistema nuestra fuerza de trabajo siempre está en venta para ellos (o nosostros). Un gran ejemplo al respecto son los grupos musicales ¿De cuántos hemos dicho: "se re vendió"? Cinco de cada una banda que nos gusta (y esto lo invento) se vende.
Definamos venderse: renunciar a su proyecto de vida, profesional o espiritual sólo por el hecho de que las tendencias (frase típica del marketin) guían al producto hacia qué target (más marketing) hay que apuntar para, finalmente, triunfar en el mercado. Acabáramos!
La música es un arte que se ha transformado en un lugar de industria. Cultural, pero industria al fin. Con ésto pecamos de que Adorno y Horkheimer se nos abalancen y nos acusen de destruir la unicidad de las obras de arte. Pero, no demos más vueltas. No por estar dentro de la industria (del sistema) uno tiene que renunciar a lo que lo ha hecho original, especial, distinto. La capacidad del músico o compositor (por más de que siempre haya oh! un productor en el medio) no puede ponerse en duda sólo por el hecho de que se gane la vida con su música y que su producto sea vendido en serie. También tenemos a Radiohead que nos da la posibilidad de ver de que hay otras maneras. Aunque les haya costado autodestruirse en algún momento. Al fin y al cabo, eso es revolucionarse.
El caso que quiero tomar es el de Nelly Furtado. Esta canadiense - portuguesa nacida en 1978 sorprendió a muchos en el año 2002 con su primer disco: Whoa, Nelly! El título del disco resumía bastante el contenido de los temas: frescura total, ritmos entre el pop y lo étnico, letras originales y un sencillo con mucho para decir como "I'm like a bird" en donde expresa su amor como raro y verdadero pero que nunca se estancará ya que ni siquira sabe dónde está su alma.
Colaboró con Juanes cantando en castellano en un tema muy bonito llamado "Fotografía" y cantó con él en un Grammy latino "A Dios le pido" haciendo una versión muy interesante con su registro de voz tan particular.
En el 2003, se editó Folklore. El disco más completo y redondo de Furtado, en donde mezcla muchos ritmos folklóricos europeos y de América Latina con un poco de rock. Según algunas críticas esto le sacó esa frescura característica del primer disco. Pero yo no le veo punto sólido a esa argumentación. Las letras son mucho más poéticas y llenas de contenido filosófico pero sin dejar lo coloquial refiriéndose a instancias de la vida de todo tipo y a los sentimientos más generales de la gente.
Todos los temas son para destacar: "Picture Perfect", "The Grasss Is Green" o "Build You Up" son una gran muestra de la capacidad literaria de esta muchacha. Pero las joyas del disco son "Island Of Wonder" junto a Caetano Veloso y "Childhood Dreams" dedicada a su hijo.
Hasta el año 2006, Nelly, parecía una artista fuera de los parámetros. Y más allá de lo genial que ya nos demostró ser cayó en el conformismo de parecer una Christina Aguilera desfachatada en el primer corte de su último disco Loose (Suelta) llamado "Man Eater". En este caso producida por el genial Timbaland pero que en esta vez la hizo parecer una más, cuando ella sobresalía por no serlo.
El disco sí tiene gancho y unos temas muy lindos como "Say It Right" (por el que estuvo nominada al Grammy este año por mejor interpretación femenina de R&B) y en el que colabora nuevamente Juanes "Te Busqué" cantada íntegramente en español y como ya he dicho, Timbaland en un genio. Pero la belleza de ojos violetas se vendió. Y ahora aparece en videos cantando con su panza desnuda de costado poniendo una falsa cara sensual cuando si uno la ve en las entrevistas se da cuenta de que no es realmente su faceta más cosechada. Está perfecto que un artista innove y explore cosas que no ha hecho. Pero Nelly venía haciendo algo de hip hop y para trabajar con Timbaland no hace falta hacer más de lo mismo. Muestra de esto es que el productor también ha colaborado con Björk.
Entendemos que se suelte. Que deje su formato original para andar por nuevos caminos. Pero soltarse no es vernderse. Eso ya lo expliqué.

Seguro de Muerte

Dedicado a Pau. De su experiencia personal:

Encima de todas las tarjetas que me dan para presentarme como parte de este mundo, hoy me ofrecieron otra tarjeta. Una nueva tarjeta de crédito que se me entrega por ser parte del sistema laboral argentino. Pero, claro, en una Multinacional y una marca de tarjeta INTERNACIONAL. De nacional, ni hablemos.
La acepto con un alto grado de resignación. (Aunque no quiera presentarme, las tarjetas, hoy por hoy, hablan por mí: tarjetas para trabajar, tarjetas para entrar al gimnasio, tarjetas para ir al médico, tarjetas para ir a bailar, tarjetas, tarjetas, etc.).
Sin más rodeos, el lunes me llaman de "la tarjeta nueva":

-Sí, buenos días. Me presento: mi nombre es Ezequiel. Llamo para ofrecerle un servicio que le prestará la nueva tarjeta a la que ha accedido por medio de su empresa multinacional.
-Aaaa, sí... emmm
-La propuesta que le ofrecemos es muy necesaria en estos momentos y la hará sentir más segura en su vida.
-....
-Hola?
-Hola, hola!
-Perdón, sigo: resulta que con las olas de secuestros, robos, accidentes y "siniestros" los bancos adheridos a esta tarjeta se han puesto de acuerdo en sacar un nuevo seguro de vida.
-Aaaaa, pero yo ya tengo por el trabajo. No necesito. Gracias.
-No, no. Este seguro es un seguro de vida ante casos de siniestros.
-Podés ser más explícito? Ante casos de incendios?
-No, no, en caso de que la asalten y haya situaciones de gravedad.
-Eeee? qué me querés decir?
-En caso de un accidente fatal.
-O sea, en caso de que me maten?
-Y, sí.
-O sea que voy a sacar un seguro por si me matan?
-Claro.
-Pero digo yo... no sería un poco morboso que saque el seguro por eso. O sea, a uds. no les conviene que me maten para seguir pagándoles y para que no me tengan que pagar...
-Claro, por eso, lo que hace nuestra empresa, es darle un servicio gratuito y las 24 hs de un patovica que entrena dos veces por día.
-Qué??? Y mientras entrena quién me cuida?
-Con la firma de contrato se le regala un gorro de playa con un radar satelital por el cual uds. será monitoreada las 24 hs los 365 días del año.
-Perdón, pero eso más que un seguro de vida, es un seguro de muerte!!!!
-Pero no se lo tome así, señora.
-Mejor dejémoslo ahí, pero no. No estoy interesada.
-Pero mire que si lo acepta en el término de 24 hs le regalamos un spray "ciega ladrones".
-No, gracias y hasta luego.

La moraleja de esta historia es que nunca vas a sentirte más inseguro que cuando tenés un patovica que entrena dos veces por día y te monitorean las 24 hs los 365 días del año. La concepción de la vida y la muerte es manejada de las maneras más "siniestras". Como si muchos quisieran sacar provecho de nuestra muerte (o de nuestra vida). A parte, seguro de vida??? justamento lo único seguro cuando sacamos uno es que nos vamos a morir...

Volver al Pasado

El rito de ver películas. Hay quienes odian el DVD porque ha terminado con la cita a ciegas con la pantalla grande. Quienes están a favor del home video por su precio más económico (o ínfimo a la hora de hacer copias en una pc). Y están los dos bandos más polémicos del contingente cinéfilo: los que ven una película trescientas veces, y los que creen que como es una obra de arte, también merece la experiencia única de su exhibición y única vista.
Yo estoy en el medio. Hay muy pocas películas que he visto más de 3 veces. Me pasa como con los libros, no concibo leerlos más de una vez. Pero dentro de esas películas que he visto más de tres veces hay una que la he visto la módica cifra de 16 veces. Esa es la maravillosa historia de la Familia McFly: Volver al Futuro Parte 1.
No voy a dedicarme a contar de qué trata la película ni mucho menos, si no a halagar tres puntos que hacen que para mí, esta sea una de las películas más redondas de la historia.
Primero: los constantes guiños a la historia de la misma familia, hacen que la historia nos atrape cada vez que la vemos, porque vamos descubriendo nuevas mañas de los integrantes.
Segundo: los personajes y las actuaciones. La jovialidad y frescura de Michael J. Fox. La demencia de Christopher Lloyd haciendo del Doc Emmet Brown. Las actuaciones de Lea Thompson haciendo de su madre joven e ingenua queriendo salir de su vida de niña dulce y educada pero manteniéndose firme antes los acosos de Biff, el odiable matoncito que interpreta tan oscamente (como debe ser) Thomas Wilson. Pero la perla de las actuaciones se la lleva Jeffrey Weissman interpretando al torpe George McFly. Sin dudas, el personaje mejor logrado de la triología, con mayor protagonismo en la primera parte.
Tercero: hay dos escenas que son inolvidables, una por su interpretación, y la otra por el suspenso creado (más allá de que la película no pierde tensión en sus 108 minutos de duración). a) Biff encierra a Marty en el baúl de la banda que toca en el baile de la escuela en el cual, los padres de Marty, debían enamorarse, o él y sus hermanos, jamás habrían nacido. Al abrir el baúl, cuyas llaves quedaron adentro, el guitarrista de la banda se lastima la mano y el casi héroe de la película se presta a reemplazarlo, imporvisando una versión descabellada de Johnny B. Good. Resulta que el guitarrista de la banda resultó ser el primo de Chuck Berry y en ese momento le hace un llamado para que escuche ese nuevo ritmo. Toda esa historia para explicar, cómo se creo el tema. Y Michael Fox hace de ese escenario un estadio y se luce como si fuera Angus Young. Sin dudas, uno de los mejores momentos de la triología.
b) A las 23.04 (perdonen si no es exacta la hora), caería el rayo en el reloj de la torre que haría que Marty vuelva a su 1985. Ante los incidentes quedan con el tiempo justo. Y en el momento en que tenían que largar con el experimento, al Doc, se le desenchufa toda la instalación eléctrica. Los 3 minutos que dura la escena se hacen eternos. Y es un hecho que las 16 veces que vi la película, siento la misma tensión cuando esto sucede y el mismo alivio y felicidad cuando Marty logra partir.
Por estas razones creo que aquella triología del año 85; 87 y 90 es sin dudas una de las mejores películas que Hollywood jamás diera.

Suicidio Urbano

Irse. La solución es irse: a la pileta, al mar, a la sierra, a cualquier otra ciudad que no tenga este ritmo. Irse. Porque el calor en Buenos Aires se potencia. Porque la gente de Buenos Aires, hierve, fríe y hasta cauteriza heridas.
El mes de diciembre fue benevolente con nosotros, hasta que nos tocó despedir el año y Don Clima dijo: "¿Con que fui bueno?". Y esa noche a las 22.00 hs hacía 30º en todos los jardines de Buenos Aires en donde uno brindaba y brindaba, como buscando refugio en un líquido que a los 2 segundos, se evaporaba.
Hielos deslizándose por las espaldas y nucas de hombres y mujeres. Aires acondicionados que se convierten en nuestros únicos salvavidas, y el que no lo tiene... a la fuente!
Hace dos semanas aproximadamente que vivimos con temperaturas que no bajan de los 36º y se mantiene una sensación térmica (????????) de 40º. Suicidio seguro para quien quiera acabar con su vida sana.
Buenos Aires siempre es malo en verano. Siempre nos fulmina. Siempre duelen más los bocinazos, los apretones en el subte, los sofocones en las esquinas. Y este verano, es más que evidente, que va a estar muy malo Buenos Aires.

Lágrimas de Cocodrilo

Es duro ver a un hombre llorar. La sociedad nos prepara para que sea duro ver a un hombre llorar. Porque el hombre es duro. Es musculoso, tiene fuerza, es de acero, de roble. No siente, no demuestra sensibilidad. No le funcionan los sentidos. No huele, no escucha, no ve. Porque no le interesa. Porque el hombre es más básico. No tiene vueltas.
Aclaración: Todo eso fue ironía.
El fin de año los halló en la casa de su amigo de la Universidad que hoy espera que el cáncer termine de apoderarse de él. El primero en llegar a su casa, armó todo el juego de luces y sonido que, históricamente le correspondía armar al dueño de casa. El segundo, coordinó el tema de las bebidas y de acomodar el mobiliario. El tercero, simplemente se dedicó a hablarle. Contarle de sus andanzas diplomáticas. El cuarto, se vino de sus vacaciones sólo para pasar el año nuevo con él y volverse a la playa.
Él se fue a dormir una hora antes de que todos nos fuéramos. Y los 4 cocodrilos subieron a despedirlo. Cada uno a su tiempo. Cuando les parecía. El cocodrilo es fuerte, pero se toma su tiempo. Al cocodrilo le caen lágrimas por su alta exposición al sol. Pero el cocodrilo no es de metal, ni de acero. Sufre y extraña y padece la cercanía del fin de algo que los unió aunque no les sea fácil demostrarlo. Y les es tan difícil, que esta vez, no pudieron dejar de llorar.